大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于宋代瓷器图案敦煌插画特点的问题，于是小编就整理了3个相关介绍宋代瓷器图案敦煌插画特点的解答，让我们一起看看吧。
敦煌奇幻旅行记的插图师是谁？
《敦煌奇幻旅行记》绘者肖培柔老师是全国美奖得主，对敦煌文化有深刻的理解和领悟，所以书的插图画风古韵，人物服饰、器皿、建筑等细节贴合壁画实际，为孩子们还原出了敦煌壁画的美。
比如书中配图上于阗王后身穿礼服，头戴莲花凤冠，饰品嵌满绿玉宝石，这可不是胡乱画的哦，如果去过敦煌莫高窟，可以在98窟墙壁上看到巨幅的《于阗国王后供养像》，那里有书中同款的莲花凤冠。
九色鹿是谁写的？
九色鹿 / 作者
冯健男
百科《九色鹿》是一本2022年长江少年儿童出版社出版的图书，作者是冯健男。《九色鹿》原是敦煌笔画《鹿王本生》中的故事，讲述了九色鹿经常帮助遇到困难的人，有一次救了落水的弄蛇人，弄蛇人得救后却向国王告密，出卖了九色鹿，最后九色鹿用神力化险，弄蛇人受到应有报应的故事。本书是著名画家冯健男根据敦煌壁画绘就，他的作品沟通了东方和西方、传统和现代、神话和现实之间的隔膜，将其亲密无间地融汇在他的笔下。冯健男，担任过三十多部美术片的编导、设计与绘制，包括《九色鹿》等。1***8年和1982年参加设计的动画片《好猫咪咪》和《钱包》分获文化部优秀影片奖和美术片“小百花奖”。他创作出版了儿童读物四十余册。1982年，《九色鹿》获联合国教科文组织和亚洲文化中心主办的第三届野间国际儿童图书插图比赛二等奖；1986年，《神鱼驮屈原》获巴塞罗那国际插图大赛三等奖；1991年，《精卫填海》《神农鞭药》等获第四届全国连环画套书奖；1992年，《神鹿》获联合国儿童基金会和波隆鄢国际插图比赛走奖；1996年，《中国传家故事宝库—一神话》获联合国教科文组织和亚洲文化中心主办的野问国际插图大赛三等奖：2005年，《美丽的都是，我们来了！》获都是国际艺术节美术作品八围奖。
姑苏版画是如何影响日本的？
今年春节后，到刘海粟美术馆看海派绘画研究展，顺便也看了同时展览的苏州桃花坞木版年画展和曰本浮世绘展，从后两展览中，可见证中国艺术对曰本的影响。
中国雕版印刷术源远流長，是世界版画发源地，尤其明清时代版画空前发达，从明万历到清康熙年间，版画技术和出版业达到很高水平，天津杨柳青与苏州桃花坞相互輝映，由于江南财富集中，加上海外贸易带来的富庶，桃花塢版画尤其繁荣，康乾年间全盛时期被称为"姑苏版"，姑苏城当时有画铺50余家，年产画百万幅以上。看画展时没有认真拍照片，随拍了以下几幅，
姑苏版刻版细密，多色套版，民间画工将西方铜版画的阴影和***手法移植到木版画上来，表现出不同於其他民间年画的面貌，与此同时，曰本江户时代慕府***实行闭关锁国政策，确立以长崎为口岸只对荷兰和中国维持贸易的体制，十七世纪下半期到十八世纪上半期，我国江南地区对岸的长崎居住许多旅曰苏州人，姑苏版年画传入曰本，许多画工.雕刻工带工具材料到长崎，在当地制作姑苏版，深受曰本民众喜爱，曰本的浮世绘受姑苏版影响很大，开始***用姑苏版表现手法，如空间***法，铜版画的排线刻法等，可以说姑苏版帮曰本人进行了视觉训练。
曰本浮世绘最初是笔墨色彩绘画而非木刻印製，江户时代(与我国清代时间吻合)城市市民文化迅速发展，由于需求量大，进入版画浮世绘阶段，此时浮世绘有两种形式，一是绘本，即印插图画本，二是一枚绘，即单幅创作木刻，画工更精细一些。到明治维新后，西方文明大潮冲击，机器印刷替代手工版画，浮世绘逐渐退出历史舞台，大量废弃的浮世绘做为出口陶瓷器的包装纸漂洋过海到了西方，欧洲人意外得到精美的浮世绘，这种色彩明亮.形象生动.洋溢着东方韵律的墨线，完全不同于欧洲油画，正探索变革传统油画的印象派画家为之眼前一亮，激发创作灵感，凡高就多次临摹过浮世绘。
而在中国，乾嘉末年，***战争.太平天国，国民经济一蹶不振，咸丰十年山塘大火，虎丘山嵣一带雕版付之一炬，再由于胶版，铜版和石印等印刷技术冲击，以及月份牌年画兴起更受民众欢迎，姑苏版受到重创，此后只有少量画铺，姑苏版让位于农家喜好的色彩鲜艳，小成本制作，工艺简陋粗糙，適应农村购买力的作品，姑苏版在国内近乎绝迹，难得一见，这次办展的作品，绝大部分是英国一藏家收藏的***品。由于看浮世绘展时没有拍照，故这里不展示图片，有兴趣者可在网上溜览。
到此，以上就是小编对于宋代瓷器图案敦煌插画特点的问题就介绍到这了，希望介绍关于宋代瓷器图案敦煌插画特点的3点解答对大家有用。
