大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于瓷器色彩肌理特征是哪些的问题，于是小编就整理了2个相关介绍瓷器色彩肌理特征是哪些的解答，让我们一起看看吧。
宋代钧瓷十大特征？
1、宋代钧瓷胎色大多呈灰色，胎土细，胎骨薄，修坯规整。元民钧大多呈深灰色，胎土粗，胎骨厚，修坯草率；
2、宋代钧瓷釉水厚，施釉到底，釉面细润光滑；元钧釉水稍薄，施釉不到底，釉面桔皮纹显著；
3、宋代钧瓷大部分圈足底心平坦且施釉，足墙施有酱褐色护胎釉，元钧圈足底心有乳突痕，且不施釉；
4、宋代钧瓷窑变红斑动感强，青蓝釉与红釉能彼此相融。以紫红色居多，且含蓄深沉。元钧窑变红较呆板，色调单一，多艳丽飘浮。
特征如下
润
釉质有玉的温润感、光泽柔和，不同于一般瓷釉贼亮的浮光，而是一种乳光，这种乳光使钧釉的光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜似玉，有一种温润优雅的质地美感。
活
釉面有动感，不死板。常见到流过足的钧瓷釉面特别漂亮，就是釉面比较活的原因。钧瓷只有釉面活才能表现出比较好的艺术效果。其口沿、凸棱、炫纹、乳钉之处釉面脱口、出筋，产生虚与实的对比变化的美感，都与釉活有密不可分的关系。
纯
釉质纯净的窑变单色釉，如天蓝、天青、月白、豆绿等，色纯而不杂。釉具有前述厚，润活的特点，釉面往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。
拍摄产品如何表现出产品的质感？
首先要了解产品的材质，还要了解什么是质感，要运用好灯光的布置，一般不会一盏灯打顺光，需要多盏灯，大多数都要用到测光和逆光，这样的光线的会给产品添加空间感、层次感和纹理。
首先要对产品有一定的了解：拍摄物体是金属、美食、木质、陶瓷、玻璃等，这个需要长时间的经验积累，还有就是光线的布置才能达到一定的水平，还有摆物的风格一定要与主题相似，不能有违和感。
接下来了解照片的质感，质感简单地说可以分为两个部份。第一个是主体材质上的质感。不同物质的表面的特有的细节特征可以让你更容易判断出它的材质，是指画面的细节、层次。比如钢铁的冰冷坚硬，丝绸的柔软温暖，牛仔的硬朗，纱巾的丝滑等，都是质感的表现。比如质感的体现重在对比与过渡，通过控制快门、光圈，控制测光点，然后选择正确的时间、光位、机位拍摄，让画面有明暗、虚实、强弱、冷暖、大小的对比与过渡。清晰的层级结构，能让用户更快的获取重要内容，同一组合下其信息一定有主要展示和次要展示。可以通过位置、面积、颜色三个维度建立主次层级的对比度。
接下来是光线以及摄影技巧：
大家都知道光是摄影灵魂，如何去表现不同的质感，当中光线的运用起到决定性的作用，还有背景颜色的原则也很重。
光线的明暗关系：明度越低，片子的颜色越显高级，明度高的地方视线就更集中，要有润泽感，光泽感就出来了，也就是说，光线，光感，能够让物体的质感更为强烈，可以让物体本身具备的纹理，肌理，明暗，色彩等等呈现更强烈的立体感，光圈不能开得太小，最好能用三脚架拍摄。找出最有利于表现主体或环境质感的拍摄角度。而实际上的操作并不难，光影效果是即机即所得的，只要你肉眼看到某个角度的效果最好，就可能拍到满意的效果，前提是曝光要准确、构图要适当。
这个先要分析产品的材质，然后决定用硬光还是柔光，一般硬光容易出质感，但是有些材质完全用硬光去表现，很容易丢掉一些细节和层次。还有就是光比，主光和辅光的光比要控制好，明暗对比要出来。
到此，以上就是小编对于瓷器色彩肌理特征是哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于瓷器色彩肌理特征是哪些的2点解答对大家有用。
