大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于宋代瓷器塑像特征图谱的问题,于是小编就整理了4个相关介绍宋代瓷器塑像特征图谱的解答,让我们一起看看吧。
宋代的雕塑有什么特点?
北宋开国之初,城市商业、手工业等经济较为繁荣,雕塑艺术的功用更加广泛,不仅用于宗教、陵墓、明器,还深入到日常生活的各个方面,当时以浮雕山水来替 代壁画风景,颇为盛行。北宋的绝大多数习俗都沿袭唐制,尤其是帝王陵墓形式, 几乎照搬唐代乾陵。
北宋八帝当中除了徽宗和钦宗,前六位都葬于洛阳附近。 在巩县一带,遍布了包括皇亲国戚在内百余座有名有姓的陵墓,提供了不少研究北宋雕 塑的资料。陵前石雕像群的行列顺序一般依下列形式:华表一对,成六棱体,外表 饰有浮雕图案。
大象与人物一对,取“吉祥”谐音。朱雀一对,瑞兽一对,鞍马及人物两对,虎、羊各两对,番国使臣三对,文武大臣各两对。 往下是神门内外的狮 一对,镇陵力士一对,官人一对,内侍一对。
其造型风格不同于前代,有明显的写实倾向,比较注意局部细节的刻画。宋太祖永昌陵,是北宋前期最有代表性的陵墓,其雕像群中的大象为前代所没有。北宋中期的宋仁宗永昭陵,其人物雕刻比较修长,文臣武将都比较纤弱,而后期的作品则有些粗糙。
清代玉面部特征?
清代玉童子形象:清代玉童子更加倾向于写实之风,姿态各异,鼻形高耸,颧骨较高,雕琢更为细腻,发式与衣服纹装饰繁多,男童多为桃形头。
历代古玉人物雕像中,玉童子是不可或缺的类型之一,玉童子形象始于唐代,但是文献记载较多,实物较少。玉童子人物雕像主要流行于宋代。玉童子造型可爱,寓意吉祥,生动地反映了古代儿童的天真浪漫特点。玉童子多用白玉雕琢而成。造型饱满,工艺精湛,神态自然,惹人喜爱。古代常见的玉雕童子主要有执荷童子、骑鹅童子、攀枝童子、行走童子、骑牛童子、抱猴童子、献桃童子等。玉童子雕像非常精致,比较适合随身把玩。
什么是素胎瓷器?
素胎瓷,是没有施釉就入窑高温烧成的瓷器,也有"生瓷"之称。素胎瓷在宋代的江西就多有烧造,并且烧造的窑口也不限于景德镇湖田窑,南丰的白舍窑、吉安的吉州窑等均有烧造,产品一般为佛教造像和随葬明器。北宋时期的佛教塑像多为素眙,或素眙加彩。
素胎瓷的主要特点是不加任何色彩、不含任何纹样,这种极高的“纯粹性”使得在视觉上更能展现雕塑上的丰富细节,显得精致细腻,与大理石雕塑有着异曲同工之妙。
在功用方面,在东方,素胎瓷一般为佛教造像和随葬明器;而在在18、19世纪的欧洲,素胎瓷艺术主要是流行于上流社会的室内摆设。
所谓的素胎瓷,即瓷泥没有施釉烧出的瓷器。虽然没有沾上釉水的光亮,但是依靠自身细滑的胎质而取胜。
素胎作品并不是简单、粗糙制瓷,例如,有些素胎造像能更好地展现出真实自然的表情,但是如果被釉水所覆盖,表情极大可能含糊不清,可见素胎的精妙。
用手轻轻触摸,这种光滑的感觉更犹如婴儿的肌肤一般娇嫩,尽显素胎的高明。
晋祠圣母殿侍女像的艺术特点?
圣母殿内的43尊宋代彩色泥塑,是反映中国宋代宫廷人物的现实主义作品。塑像写实传神,清秀典雅,是中国雕塑艺术宝库中的珍品,也是世界雕塑史上最伟大的作品之一。晋祠宋塑开创了中国雕塑史上一个新的时代,对于后世雕塑发展具有划时代的意义
晋祠圣母殿侍女像》,彩塑,作于北宋元佑年间,约1082年左右,位于山西省太原市西南25公里处晋祠圣母殿。
晋祠又名王祠,始建于北魏,是为纪念周武王次子叔虞而兴建的,后来又多次重修翻建。现存建筑主要建造于宋金时期,以圣母殿最为著名。圣母指周武王王后姜邑,她是姜太公的女儿、叔虞的母亲,被当地人奉为晋水水神,并修建了圣母殿,供人们在天旱时前来祭祀。圣母殿中有彩绘塑像四十余尊,均为北宋时期作品。圣母坐像居正中位置,高2.28米,凤冠蟒袍,端庄气派,周围有众多女官、侍女环绕。她们的动作姿态各不相同,神态性格都刻画得十分生动自然,是晋祠彩塑中最出色的一组人物塑像。
在晋祠众多的侍女像中,有一尊作品最为出色。她是年龄最小的一个,头微微左倾,双手放在胸前,身材窈窕,双肩消瘦,显得略有些单薄,头上梳着当时流行的发髻,面容清秀俊美,眉毛上挑,显得小心谨慎。作品将少女初入宫帏、未谙世事和拘谨小心的神态表现得维妙维肖。 除她之外,其他侍女有的持物而立,有的载歌载舞,有的喜形于色,有的心事重重,有的老成持重,有的天真无邪,形象性格十分丰富多彩。
到此,以上就是小编对于宋代瓷器塑像特征图谱的问题就介绍到这了,希望介绍关于宋代瓷器塑像特征图谱的4点解答对大家有用。